Ce petit ouvrage co-édité par Les Cahiers du Cinéma et le CNDP
(Centre National de Documentation Pédagogique) se présente comme
un panorama éclair sur le cinéma d’animation son histoire et
ses chefs d’œuvre marquants.
|
|
 |
|
|
Comme pour La musique de film
ou Le montage, l’objectif de cette collection est
de toucher le plus grand nombre dans un souci de vulgarisation.
Il répond aussi à l’intérêt et la curiosité grandissante
du public pour le cinéma d’animation qui peut découvrir
à côté des chef d’œuvres connus comme les oeuvres des studios
Aardman (Wallace et Groomit, Chicken Run) ou les
féeries de Hayao Miyazaki (le Voyage Chihiro, Princesse
Mononoké) les cinéastes du passé aux méthodes artisanales
qui ont souvent influencé les cinéastes d’animation d’aujourd’hui
(ou de prises de vues réelles) comme Norman Mc Laren, Jiri
Trnka ou Garri Bardine.
Bernard Génin esquisse d’abord une histoire du cinéma d’animation
à la fois thématique et historique dans un style imagé et
concis. Les autres chapitres sont dédiés aux techniques
du volume animé et de l’image de synthèse qui fait aujourd’hui
l’objet de nouveaux enjeux technologiques ainsi qu’à Walt
Disney et un petit texte sur le court métrage d’auteur.
On peut regretter que le chapitre consacré au court métrage
d’auteur n’ai pas disposé d’autant de place que celui sur
Walt Disney mais il est vrai que dans un ouvrage comme celui-ci,
la concision est nécessaire et le court métrage d’auteur
pourrait donner à un ouvrage entier tant les personnes et
les techniques sont nombreuses.
La seconde partie de l’ouvrage comporte
des documents pratiques sur la chaîne du travail, un procédé
mal connu, le rotoscope, et la modélisation en images de
synthèse ainsi que témoignages d’animateurs.
Un livre qui pose les bonnes questions par rapport au développement
actuel du cinéma d’animation en tant que médium à part entière
avec son histoire, ses pionniers, ses spécificités techniques
et ses évolutions. Il met en exergue les différentes techniques,
l’évolution de ces techniques (du crayon à l’ordinateur)
tout en soulevant les polémiques Disney (pour ou contre ?)
et en évaluant la place du dessin animé aujourd’hui, ce
qui est beaucoup plus dynamique au final qu’une simple analyse
chronologique ou thématique car elle fait entrevoir rapidement
les enjeux et les problématiques.
L’édition de cet ouvrage prouve aussi que le cinéma d’animation
a réussi à conquérir un nouveau public adulte en France
qui inaugure on l’espère le prélude d’un réveil de l’animation
française ou l’aube d’un âge d’or international.
 |
|
Titre : Le Cinéma d’animation
Auteur : Bernard
Génin
Editeur :
Cahiers du cinéma
|
|
|