Les larmes du tigre noir, premier film de Wisit Sasanatieng, n’est pas seulement un hommage aux films thaïlandais des années 60, aux romans-photos, aux westerns spaghettis. C’est aussi une mise à nu. Wisit Sasanatieng dresse un inventaire complet de ses goûts. Chaque séquence de son scénario est une confession.

Wisit Sasanatieng nous dit : « Voilà, j’aime les nénuphars, j’aime la brillantine, j’aime les épaules carrées, les robes vert d’eau. J’aime les moustaches aussi, les lèvres fardées, les visages (très beaux) déformés par la joie ou la douleur. J’adore me faire peur (j’aime les cervelles en morceaux, le sang qui gicle, qui coule, les cicatrices, les blessures, les dos frêles lacérés de coups). J’aime filmer les revolvers en gros plan comme des sexes en érection ».

Malgré les apparences (sa légèreté caractérisée paradoxalement par des plans « empesés », caricaturaux), le réalisateur est assoiffé de réalisme, d’objectivité. Ses choix (de décors, de costumes, notamment, sa surprenante incursion dans le déroulement du film à propos du ricochet d’une balle) témoignent d’une démarche extrêmement scrupuleuse, obsessionnelle. Il dévoile sa personnalité, restitue ses fantasmes, comme on cherche à interpréter ses rêves.

On connaît le point de départ de Numéro zéro. Entouré d'une petite équipe, Jean Eustache filme, chez lui, sa grand-mère tout un après-midi. Le document est présenté en l'état.

Elle parle, la vieille (elle porte des lunettes noires, on pense à un tableau de De Chirico). Elle dit tout : la vie dure, la santé fragile, les enfants nombreux (les siens, ceux des autres, comme des portées de petits chats), le mari indigne, la belle-mère odieuse, aussi, surtout.