Objectif cinéma : Contact et Elephant d'Alan Clarke vu par Andrea Grunert

(1) SCHUMAN H., «Alan Clarke: In It for Life», Sight and Sound, September 1998, p.20.
(2) Contact se réfère aux écrits d’Alan F.N.Clarke (Contact, New York, Secker and Warburg, 1983) qui est aussi l’auteur du scénario. De 1971 à 1978, A.F.N. Clarke - la similarité des noms est un pur hasard, le cinéaste et son scénariste ne sont pas parents - a été officier dans le régiment de parachutistes du Royaume Uni, les paras. Pendant cette période, il a été en service en Irlande du Nord à deux reprises : en 1973 à Belfast, en 1976 à Crossmaglen.
(3) On voit aussi quelques personnages portant des vestes de cuir et des boucles d’oreilles. Pourtant, ces insignes d’une mode de jeunes n’ont rien d’exceptionnel non plus.
(4) Cette approche semble s’imposer. Et ceci encore davantage, car Elephant, comme la plupart des films de Clarke, est rarement montré. Je me réfère également à Michael Walsh qui a choisi la même démarche dans son article « Thinking the Unthinkable: Coming to Terms with Northern Ireland in the 1980s and 1990s » (in: ASHBY J. and A. HIGSON, eds., British Cinema, Past and Present, London/New York, Routledge, 2000, p. 288-298) pour des raisons similaires.
(5) Abordant le facteur de la durée à l’égard de la participation spectatorielle, Susan L. Feagin montre comment la durée suscite et influence les réponses affectives des spectateurs. (Voir son article «Time and Timing» in: C. PLANTINGA and G. M. SMITH, eds., Passionate Views: Film, Cognition, and Emotion, Baltimore/London, The John Hopkins University Press, 1999, p. 168-179.
(6) Ainsi le raconte l’acteur Sean Chapman qui joue le commandant. Voir KELLY R., ed., Alan Clarke, London, Faber and Faber, 1998, p. 155.
(7) « (...) landscape is the chosen environment for the nationalist Ireland’s own self-image, the residue of all what is perceived as pure and essential in Irish identity. » (McLOONE M., Irish Film: The Emergence of a Contemporary Irish Cinema, London, British Film Institute, 2000, p. 20.)
(8) EAGLETON T., Heathcliff and the Great Hunger: Studies in Irish Culture, London, Verso, 1995, p. 368.
(9) Dans Psywarriors que Clarke a réalisé en 1981 pour la BBC, il développe un discours anti-impérialiste :
« Also in Psywarriors however, was the presentation of the situation in Northern Ireland in terms derived from the rhetoric of militant Republicanism. This depicts it as Britain’s last colonial war and presents the IRA’s campaign as a guerilla offensive against the army of occupation who consistently violate human rights in the defence of an exploitative colonial power. » (SCHLESINGER P., G. MURDOCK and P. ELLIOTT, Televising 'Terrorism': Political Violence in Popular Culture, London, Comedia, coll. «Comedia Series»; 16, 1983, p. 107-108.)
(10) Op. cit., p. 296-297.
(11) Ibidem., p. 297.
(12) Voir KELLY, op. cit., p. 193-194.
(13) Voir WALSH, op. cit., p. 289. L’auteur (p. 289) observe, lui aussi, des similitudes entre les films produits en Angleterre et ceux produits en Irlande durant les années quatre-vingt-dix et conclut: « In some ways, then, the new wave of Irish cinema reproduces difficulties familiar from earlier non-indigenous films about Ireland. This suggests that the metropolitan-British imagination of Ireland, while no longer dominant, is still worth studying. »
(14) HILL J., «Images of Violence» in: K. ROCKETT, L. GIBBONS and J. HILL, Cinema and Ireland, London/Sydney, Croom Helm, 1987, p. 148.
(15) Le film de Douglas Livingstone a été produit en 1985 pour la BBC.
(16) CORNELL J. C., «Different Countries, Different Worlds» in: J. MacKILLOP, ed., Contemporary Irish Cinema: From The Quiet Man to Dancing at Lughnasa, Syracuse, NY, Syracuse University Press, 1999, p. 82.
(17) Cf. PUISEUX H., Les figures de la guerre: représentations et sensibilités (1839-1996), Paris, Gallimard, 1997, p. 231.
(18) Voir GRUNERT A. « Emotion and Cognition: About Some Key-Figures in Films by Alan Clarke », The Journal of Neuroaesthetic Theory, N° 2 (2002). On peut consulter l’article et la revue sur le site www.artbrain.org
(19) Voir Kelly, op. cit., p. 194.
(20) Voir Shooting to Kill: Filmmaking and the "Troubles" in Northern Ireland, Trowbridge, Flicks Books, 1998, p. VIII.
(21) Voir op. cit., p. 194.
(22) Bien entendu, les réactions des spectateurs sont multiples et, par-là, imprévisibles. Néanmoins, les films de Clarke ne sont pas des purs produits de consommation. Ils dérangent et ils provoquent la discussion.
(23) Le fait que Clarke a pu réaliser ces deux films pour la BBC de l’Irlande du Nord fait preuve d’un courage indéniable de la part de ses producteurs et révèle que la télévision possède encore d’une potentialité leur permettant de traiter des sujets politiques délicats d’une manière critique et peu conventionnelle. Schlesinger, Murdock et Elliott (op. cit., p. 86) opposent à cet égard les formes de programmes « ouvertes » aux programmes et aux séries plus standardisées : « The more 'open' and 'loose' programme forms allow for a more critical view of the state’s recourse to violent force (...) ». Quant aux conditions de production d’Elephant, le producteur Danny Boyle en donne quelques détails (voir McIlroy, op. cit., p. 90.)

CORNELL J.C., «Different Countries, Different Worlds» MacKILLOP J. (ed.), Contemporary Irish Cinema: From The Quiet Man to Dancing at Lughnasa Syracuse, NY: Syracuse University Press. 1999, p. 71-84.
EAGLETON T., Heathcliff and The Great Hunger: Studies in Irish Culture, London, Verso, 1995.
FEAGIN S. L., «Time and Timing», PLANTINGA C. and SMITH G.M. (eds.), Passionate Views: Film, Cognition, and Emotion, Baltimore/London, The John Hopkins University Press, 1999, p. 168-179.
HILL J., «Images of Violence», ROCKETT K., GIBBONS L. and HILL J., Cinema and Ireland, London/Sydney, Croom Helm, 1987, p. 147-193.
KELLY R. (ed.), Alan Clarke, London, Faber and Faber, 1998.
McILROY B., Shooting to Kill: Filmmaking and the "Troubles" in Northern Irleland, Trowbridge, Flicks Books, 1998.
McLOONE M., Irish Film: The Emergence of a Contemporary Irish Cinema, London, BFI. 2000.
PUISEUX H., Les figures de la guerre : représentations et sensibilités (1839-1996), Paris, Gallimard, 1997.
SCHLESINGER P, MURDOCK G. and ELLIOTT P., Televising 'Terrorism': Political Violence in Popular Culture, London, Comedia, coll. «Comedia Series»; 16, 1983.
SCHUMAN H., « Alan Clarke: In It for Life», Sight and Sound, September 1998, p. 18 – 22.
WALSH, M., «Thinking the unthinkable: coming to terms with Northern Ireland in the 1980s and 1990s », ASHBY J. and HIGSON A. (eds.), British Cinema, Past and Present, London/New York, Routledge, 2000, p. 288-298.