Le programme de cette troisième édition du festival «Nouvelles images du Japon» organisée par le Forum des Images, a permis de révéler toute la richesse et la diversité de la production animée japonaise. Parmi la centaine de longs et de courts métrages présentés cette année, la première internationale de Jours d’hiver initié par Kawamoto Kihachirô, maître de l’animation de marionnettes ainsi que la découverte de l’œuvre de Kon Satoishi ont constitué les deux moments forts du festival.

Jours d’hiver se présente comme une œuvre collective réunissant 36 réalisateurs internationaux dont Youri Norstein, Co Hoedeman, Bretilav Pojar, Mark Baker, Jacques Drouin, Isao Takahata et plusieurs jeunes animateurs japonais.

Jours d'hiver est le titre d'un des recueils de haiku de Bashô Matsuo (1644-1694), un des plus grands poètes japonais. L'un des divertissements les plus prisés des artistes au 17^ème siécle était une sorte de joute verbal et lyrique où les différents participants devaient enchaîner différents versets de haiku. Par exemple, l'hôte donnait le premier verset, et les invités devaient reprendre à leur guise les éléments les inspirants, ou au contraire s'éloigner totalement du thème donné pour jouer d'un effet de contraste.

Le résultat donne une série de 36 très courts métrages progressant d'une manière non-linéaire se répondant d’une œuvre à l’autre à l’image d’un écho infini livrant à chaque fois une nouvelle version du poème récité.

La série traverse toutes les gammes d’émotions : de l’humour du duo d’artistes japonais UrumaDelvi, de Furakawa Taku ou du petit cochon guitariste créé par Mori Masaaki à la vision effrayante de Bowda Katsushi et de Shimamura Tatsuo en passant par la poésie sombre de Bretislav Pojar et Co Hoedeman. Un patchwork d’imaginaires créatifs qui se veut à la fois un poème visuel et un témoignage de la richesse plastique et esthétique du cinéma d’animation dans le monde.