Objectif Cinéma : Quel a été le point de départ du film ?

Ruth Mader : Avec mon co-scénariste, Martin Leidenfrost, nous sommes partis de l’histoire entre les deux hommes -  l’un propose à l’autre l’expérience particulière de la pendaison - , ça devait être le point de départ d’un court-métrage. Nous n’avons pas pu faire le court-métrage car je n’arrivais pas à trouver un acteur qui accepte de jouer cette scène de la pendaison. Nous avons essuyé 22 refus de comédiens qui ne voulaient pas se déshabiller à l’écran. Nous avons donc marqué une pause en nous disant que l’on gardait l’idée de côté sans se focaliser sur ce court-métrage. Quelque temps plus tard, j’ai lu un article très documenté sur les cueilleurs de fraises venus des pays de l’Est pour travailler en Autriche – il mentionnait les terribles conditions de travail, les très bas salaires, etc. J’ai alors réfléchi à la possibilité de combiner les deux idées. Dans le court-métrage, le personnage de Marold parlait toujours d’une femme qu’il baisait comme si ou comme ça et je me suis dit que cette femme devait être la cueilleuse de fraises. Nous avons écrit un premier traitement puis nous avons complété nos recherches sur la cueillette des fraises, le fonctionnement des abattoirs de dinde, la vie des clandestins par des lectures et des visites. Peu à peu les choses se sont mises en place.


Objectif Cinéma : Comment vous est venu l’idée de cette structure en deux mouvements ?

Ruth Mader : Au début de l’écriture, nous avions pensé raconter les parcours de Ewa et Marold en parallèle depuis le début, mais cela ne fonctionnait pas. Nous avons opté pour une solution plus radicale, en deux parties.